Conociendo al encargado deL Pool de fotografía de Universidad San Martín: Luis Salinas

En esta entrevista hecha al fotógrafo Luis Enrique Salinas Pérez, conoceremos más sobre él y de como se incio el taller de fotografía de la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la USMP.

¿Cómo le nace el interés por la fotografía?

El interés por la fotografía, en realidad es para reforzar parte de lo que yo hacía como trabajador en los medios, en el diario Expreso. Yo soy economista de profesión, pero me especializo en el tema de control de calidad. Entonces para hacer el control de calidad en medios, obviamente tenía que saber el manejo de todo el entorno, entonces me especializo en el tema del archivo, fotografía, artes gráficas, diseño gráfico, prensa y pre-prensa.

¿Cuánto tiempo lleva como fotógrafo? ¿Por qué primero estudio economía y después se colocó en el área de fotografía?
La fotografía en sí, desarrollo con más influencia en medios, aproximadamente unos 8 a 9 años, porque esto ya lo desarrollo en el diario La República, pero como editor gráfico.

¿Eso de qué año estamos hablando?
Estamos hablando de 2000, más o menos.
¿Desde el año 2000 está ejerciendo la carrera de fotografía?
La carrera de fotografía pero como aliado de mi desempeño como control de calidad.

¿Dónde estudio la carrera de fotografía?
Estudie en dos sitios, estudie en la Escuela de Artes Gráficas y me especialicé en la Escuela de Entrenamiento de Kodak.

¿Qué representa para usted una fotografía?
Dependiendo no. La fotografía en general es el arte, ya sea informar, de representar un sentimiento. De conllevar, de perennizar un momento y de revivir ese momento, ya sea como documental, como información, como sentimiento o artístico.

¿Y qué es lo que busca usted en una fotografía?
Particularmente me he especializado en lo que es medios. Mucho, mucho me interesa el tema de la información, que una fotografía tenga información, que transmita algo.

¿Su experiencia laboral, usted me indica que empezó a trabajar en el diario Expreso?
Mi experiencia laboral, aproximadamente tengo trabajando en medios 20 años.

¿Solo en medios escritos?
Sí, en medios escritos.

¿Cuánto tiempo lleva a cargo del Pool de Fotografía de la Facultad?
Tres años.

¿De usted nació la idea?
Así es.

¿Cómo surgió esta idea?
Por dos cosas. Uno por estar a la altura de los trabajos en medios de alta tecnología, como trabajo en grupo, por eso se denomina Pool y otro era por la misma necesidad que tenía la Universidad porque el trabajo del periódico es un poco disperso. Entonces la idea nace de eso, de trabajar en forma organizada. O sea de hacer un taller o un Pool y poder manejar desde ahí todos los medios de la Universidad, o sea como se hace ahora. El Pool cubre “Veritas”, “Redacción line”, “On line”,”Alterno”inclusive y “Facultas”.

¿Ellos abastecen a todas estas áreas?
Claro, el Pool de fotografía.

¿En estos momentos, cuántos chicos están trabajando con usted?
Actualmente, tengo catorce chicos que trabajan.

¿Todos trabajan dependiendo de las horas libres que tengan?
Exacto, sí.

¿Todos son de la facultad verdad?
Si.
¿Dentro de qué ciclos están?
A partir del quinto ciclo hasta el décimo ciclo.

¿Y ya hay alguno de ellos que están ejerciendo en algunos medios?
Claro tenemos varios alumnos que están ejerciendo. Tenemos el caso de Gulianno Iglesias que está en La República, Liseth Crespo, también. Bueno, y hay tros que están en revistas Ismael por ejemplo, Ismael Carrión, que acaba de ganar un concurso de afiches.

¿Ismael Carrión en qué revista se encuentra?
Creo que es una revista de Agencia. Ah también Contreras.

¿Aún están en la Facultad?
Claro, aún están terminado, el caso Contreras, que se encuentra en una revista deportiva, que no recuerdo el nombre bien

¿Qué piensa usted del fotoperiodismo?
Del fotoperiodismo, su mismo nombre lo dice. Para empezar el periodismo de por sí es una profesión que conlleva mucho sacrificio, mucho apostolado, mucha dedicación, mucho esfuerzo y por lo mismo fotoperiodismo encierra mucho más que ser un fotógrafo, encierra conocer la profesión, ejercer la profesión e insertar en la fotografía.

¿USTED CREE EN ESA FRASE QUE DICE “UNA IMAGEN VALE MAS QUE MIL PALABRAS”?
Definitivamente, esa es la frase dicha y hecha para el fotoperiodismo.

¿Usted lo remarca entonces?
Claro, definitivamente.

Recordando el ciclo maravilloso

Hace mucho que no pisaba ese lugar, si no era por motivos de trabajo tal vez no hubiese pasado por Barranco dentro de un tiempo mucho más largo de lo que hubiese imaginado. Pero al estar ahí me di cuenta de que ese lugar era especial para mí y lo seguiría siendo para siempre.

No hay dudas de que este distrito tiene su encanto, pero cuando estoy ahí los recuerdos que vienen a mi memoria son los del anhelado ciclo en el que llevaba el curso de fotografía, ni más ni menos con un familiar del fotógrafo más reconocido del Perú, Oscar Chambi.

Recuerdo bien el día que me matricule en la universidad y cuando revise por primera vez los cursos de la currícula estudiantil. El primer punto donde se centraron mis ojos fueron el en el cuarto ciclo, sobre todo en el curso de fotografía. Lo primero que hice fue preguntarme ¿pero porqué?, no había forma como dice el dicho “lo bueno se hace esperar”.

Y así fue, espere 3 ciclos para llevar mi curso favorito, exactamente tuvo que transcurrir un año y medio para poder concretar mi sueño. Recuerdo muy bien mi primer día de clase, emocionada, esperando que llegará el “afortunado” profesor que tuviese la oportunidad de enseñarme.

De ahí en adelante, lo único que hacía era llegar temprano a todas mis clases y no perderme de ningún detalle, sobre todo cuando nos dejaron el trabajo final, una exposición fotográfica que después sería presentada en la universidad para todos los alumnos y profesores. La idea de presentar un trabajo sobre Barranco nació de unas amigas. No tenía idea de cómo era este lugar, nunca había posado ese distrito.

Al llegar ahí me sentí como en casa, tiene una pequeña similitud con Chosica que hizo que de inmediato me sintiera cómoda. Fotografiar sus bellos lugares o los más conocidos fue una gran experiencia, desde el malecón o las playas hasta las ardillas que corrían al lado de las personas como si estuviesen en su casa.

Grandes detalles que quedarán guardados en mi mente por todas las cosas que tuvimos que pasar con mis amigas para obtener lo mejor de Barranco en una fotografía. Recuerdos imborrables que se pueden recordar ni más ni menos en el Puente de los Suspiros.

“Más que una profesión, un verdadero compromiso”

No solo se trata de enseñar una cara bonita o una linda sonrisa, sino lo que se busca es plasmar en un papel la realidad que nos toca vivir en este mundo, día a día.


El verdadero significado de lo que es ser un fotógrafo se está perdiendo debido al sensacionalismo y al amarillismo, estos han opacado la verdadera esencia de esta profesión con el simple hecho de mostrar una imagen con el fin de vender, más no de no tratar de buscar una solución o meditar sobre los hechos que nos tocan vivir.

Tal y como dice Juan Carlos Reyes García, fotoperiodista oaxaqueño que “los fotoperiodistas necesitamos tomar un poco más de conciencia de la labor que tenemos, para saber que tenemos un compromiso con la sociedad y es el de estar diciendo y contando cosas que otros no dicen; no solamente debemos de esperar la foto que nos dé el premio, sino el compromiso es todo los días con lo que publicamos, debemos de ser un poco más responsables”.

A todo esto podemos decir, que ser un fotoperiodista es aquel que entrega su trabajo a la realidad desde otro punto de vista sin llegar a la exageración, ni al morbo, ni a lo grotesco para enseñar algún suceso cruel y doloroso, sino tener esa delicadez de ser diferente.

Además, podemos agregar lo que nuestro compañero dijo “como fotógrafos de prensa tenemos la responsabilidad de evitar eso y tratar de decir más cosas que interesen a la gente, porque además me parece que subestimamos la capacidad y la inteligencia de los lectores, pensamos que dándoles ese tipo de imágenes estarán contentos y nos van a comprar, yo creo que no, no es nuestro trabajo, tendríamos que retomar un poco la idea original el periodismo; si le das a la gente algo diferente te lo va a agradecer, te va a seguir comprando, no es posible que todos los días haya en los puestos de periódicos imágenes de nota roja, es importante reflexionar”.


http://http://www.imparcialenlinea.com/?mod=leer&id=60812&sec=cultura&titulo=%E2%80%9CTiene_el_fotoperiodista_un_compromiso_social%E2%80%9D:_JCR

Exposición de fotografía mostrará las mejores imágenes

De un total 83 mil 536 fotografías, 185 de ellas resultaron ganadoras y se exhibirán hasta el 9 de noviembre con el fin de promover el interés por el fotoperiodismo y rescatar su valiosísimo aporte a la humanidad.


El concurso convocado por la World Press Photo 08 tuvo una participación de 5 mil 19 artistas de la lente, de 125 países, de las cuales solo las mejores fotografías como medio de comunicación por el impacto serán presentadas en la ciudad de México.

Lo que se trata de resaltar en esta muestra es la importancia que tiene la fotografía como un medio más de comunicación, y sobre todo que este nos haga reflexionar sobre las cosas que suceden en el mundo del día a día, de las cosas cotidianas, sencillas, que nos muestren la realidad en la que vivimos y de alguna forma nos haga tomar conciencia.

El fotógrafo Tim Hetherington, de la revista británica Vanity Fair, captó el momento en que un soldado norteamericano se desploma cansado sobre el muro de contención del búnker Restrepo, en el valle Korengal, en la lucha entre las tropas estadounidenses contra los militares islamitas en Afaganistán. Esta imagen fue premiada como la mejor fotografía del año y la cual le otorgó un premio que consistía en 10 mil euros.

El lugar escogido para la presentación es en el Museo Frankz Mayer, en México. Además de la muestra se llevará a cabo un programa que incluye conferencias, mesas redondas, jornadas de trabajo y un ciclo de cine, con la participación de especialistas como Francisco Mata, Patricia Arijis, Marco Antonio Cruz, entre otros fotoperiodistas.

http://http://www.milenio.com/node/92132

Recordando el trabajo de Eugene Smith

Considerado uno de los padres del fotoperiodismo, tendrá un homenaje donde
se rescatará lo mejor de su trabajo en una exposición.

Recordado por ser único, original y muy profesional en todo lo que realizaba de donde nacieron apasionadas e inolvidables fotografías en las cuales mostraba la realidad en imágenes a blanco y negro, tendrá una merecida presentación en la exposición titulada: “William Eugene Smith. Más real que la realidad”.

Con el fin de mostrar lo mejor de su trabajo y de ser recordado como una de las principales figuras de la fotografía documental y el reporterismo, y sobre todo por su obsesiva búsqueda de la perfección y un compromiso con la verdad, es que se realizará este evento donde participarán reconocidos artistas y personajes conocidos.

En la cual, durante la presentación muchos de ellos hablaron del fotógrafo, como Enrica Viganó, donde describió a Eugene Smith como “una persona perfeccionista y que quiso cambiar el mundo con la fotografía”.

Y con la que muchas personas están de acuerdo, ya que E. Smith vivió en una época clave en la historia. Vivió de cerca la guerra y las contiendas políticas de su país, de donde desarrolló 50 fotoreportajes para la revista Life, conocidos como “Ensayos Fotográficos”. Y otros más, que desarrollo años después. La cuales estarán presentes en la exposición de la sede de la Fundación Caixa, en A Coruña hasta el próximo mes de febrero, en homenaje a su aporte a la humanidad y al fotoperiodismo.

http://http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/fundacion-caixa-galicia-coruna-w-2789572.htm

"No hay problema"

¿Quién no recuerda esa famosísima frase? ¿O qué personaje se nos viene a la mente cuando lo escuchamos? Es tan gracioso, tener que recordar una cosa peluda de color anaranjado con una voz poderosa y sarcástica o que siempre estaba metiéndose en líos en la casa de la familia Tanner.

El famoso Alf,(«Amorfismo Lejano Fantástico» o «Alienígena Ligeramente Fastidioso») , es uno de los personajes más conocidos o representativos de la pantalla chica. La serie que llegó al éxito por transmitir sus más de 100 episodios en diferentes partes del mundo, en diferentes idiomas, logró una aceptación de inmediato por parte del público.

Aún, a pesar de haber pasado muchos años desde que se dejó de transmitir en muchos países del mundo, esta serie sigue siendo recordada como el extraterreste gracioso que tenía 8 estómagos y que trataba de comerse a los gatos, sobre todo a Suertudo, el gato de la familia.

No había personaje más alocado como el de Alf y además supuestamente el único en su especie, pero que con el tiempo se descubriría de que no era el único sobreviviente de su planeta, sino también Skip y Rhonda, dos melmacianos que irían a rescatar a Alf.

Pero esta serie hubiese seguido adelante siempre y cuando la productora televisiva hubiese contado con los recursos económicos necesarios par poder elaborar otratemporada de esta famosa serie, con un personaje principal diferente pero entrenido y divertido a la vez.

:http://www.infobae.com/notas/nota.php?Idx=299975&IdxSeccion=100841